Les artistes autochtones norvégiens sont de plus en plus connus dans leur pays et à l’étranger. Une étape importante a été franchie en 2022, lorsque le pavillon nordique de la Biennale de Venise a été rebaptisé pavillon sami, célébrant les artistes autochtones pan-nordiques.
Une peinture murale de 50 mètres de haut réalisée par Outi Pieski, un artiste sami, devrait être un élément clé du nouveau quartier gouvernemental d’Oslo, construit après l’attentat terroriste d’extrême droite perpétré en 2011 par Anders Behring Breivik. En mars, la Tate a annoncé que Máret Ánne Sara créerait une œuvre spécifique pour la commande Hyundai de cette année au Turbine Hall de la Tate Modern, qui ouvrira le 14 octobre. Née dans une famille d’éleveurs de rennes à Guovdageaidnu, dans la partie norvégienne de Sápmi, elle explore les questions écologiques mondiales à travers le prisme de son expérience au sein de la communauté samie.
Pourtant, malgré des décennies de plaidoyer, aucun progrès n’a été réalisé dans la création d’un musée d’art sami, qui est une demande de la communauté autochtone depuis les années 1960. Des milliers d’œuvres d’art sami achetées avec des fonds du gouvernement norvégien sont toujours entreposées dans le sous-sol d’un musée d’histoire culturelle sami à Karasjok, dans le nord de la Norvège, en attendant d’être exposées dans un musée d’art spécialement construit à cet effet.
L’année dernière, le Parlement norvégien a publié un rapport de 750 pages intitulé « Vérité et réconciliation » sur le traitement réservé par le pays à ses groupes autochtones, notamment les Samis, les Kvens et les Finlandais de la forêt, qui reconnaît les injustices historiques telles que la christianisation forcée, l’effacement culturel et les pensionnats. Le gouvernement a présenté des excuses officielles et a proposé des mesures visant à renforcer la culture et la langue autochtones, notamment une plus grande représentation des autochtones dans les institutions culturelles nationales.
Entre-temps, le musée d’art norvégien du Nord a récemment ouvert une nouvelle succursale à Bodø. « Je crains que cela ne serve d’excuse pour retarder encore la création d’un musée dédié aux Samis », prévient Synnøve Persen, une activiste et artiste connue pour son travail. Projet de drapeau sami (1977).
Mme Persen défend la cause d’un musée d’art sami depuis des décennies. Elle demande à sa propre communauté de s’engager davantage dans la création d’un musée. « Nos associations d’artistes et le Parlement sami dorment au volant », déclare-t-elle. « C’est pourquoi aucun projet concret n’avance.
Katrine Rugeldal, historienne de l’art au sein du programme de recherche New Sámi Renaissance du musée universitaire arctique de Norvège à Tromsø, estime qu’il ne suffit pas d’intégrer les œuvres indigènes dans les institutions existantes.
« Le musée lui-même est une structure coloniale », explique M. Rugeldal. « Si nous créons un musée d’art sami, ce doit être dans les conditions samies, façonné par les systèmes de connaissance et les pratiques samis. Elle s’interroge sur le format même d’un tel musée. « Serait-il national ou pan-nordique, étant donné que le peuple sami est disséminé au-delà des frontières ? Devrait-il même être une structure permanente, ou pourrait-il être nomade, reflétant les modes de vie traditionnels des Samis ? »
L’année dernière, le parlement norvégien a acquis 13 œuvres indigènes pour sa collection par le biais d’un appel d’offres ouvert. Liv Bangsund, membre du peuple Kven qui a fait partie du jury de sélection, explique que peu d’artistes Kven se sont portés candidats. « Cela s’explique en partie par le fait que beaucoup ne reconnaissent que maintenant leur héritage kven », explique-t-elle. « Cela montre à quel point les structures coloniales façonnent encore notre identité.
Pourtant, Mme Bangsund garde espoir. Alors qu’elle organise la troisième édition de Kväänibiennaali (la biennale du peuple kven) en mars prochain à Tromsø, elle réfléchit à l’élan croissant. « Nous sommes au début du printemps artistique du peuple Kven », dit-elle.
Alors que la création d’un musée semble encore lointaine, un groupe d’organisations artistiques samies prend des mesures sous une autre forme. Ils sont en train de créer une nouvelle agence d’exportation des arts pour faire connaître les arts samis au monde entier. Dirigée par le festival de musique indigène Riddu Riđđu et le collectif artistique Dáiddadállu, basé à Kautokeino, l’agence dit voir un intérêt « massif » pour l’art sami en dehors des frontières de la Norvège et espère être lancée en juin.
Passionnée par la culture nordique, par la nature, par l’écriture, voici que j’ai réunie mes passions dans ce site où je vous partage mes expériences et mes connaissances sur la Norvège spécialement. J’y ai vécu 2 ans entre 2015 et 2017, depuis les décors me manque, la culture me manque. Bonne lecture.
