Transformation numérique de Norwegian Jewelry
Au cours des trois dernières années, les artisans et les bijoutiers ont été confrontés à des défis, similaires au secteur de la vente au détail traditionnel.
Les principaux facteurs sont le passage aux marchés en ligne et l’évolution des goûts et des préférences. Les magasins en ligne offrent une large sélection et une comparaison de prix instantanée, ce qui permet aux consommateurs de cliquer et d’acheter très facilement de n’importe où et à tout moment. De plus, les marchés sont très axés sur la promotion, offrant des rabais importants et une livraison gratuite. Selon un Rapport de recherche McKinsey & Company, les les consommateurs plus jeunes et orientés vers le numérique veulent s’associer à des marques établies. Non seulement ils sont intéressés par les marques de bijoux emblématiques, mais aussi par celles de mode. Gucci, Louis Vuitton et Michael Kors, tirant parti de leur exclusivité et de leur marketing, ont fait une entrée réussie dans l’espace de la haute joaillerie. Ils ont réalisé une croissance d’année en année aux dépens des créateurs de bijoux.
Localement, les quartiers Majorstua et Briskeby d’Oslo ont été témoins de cette transformation. L’été dernier, une créatrice exclusive a soudainement fermé son entreprise après plus de 30 ans d’activité – plus de 10 à cet endroit. Elisabeth L. Due, propriétaire de Sugar Shop Jewelry Studio, a affirmé que le ralentissement pouvait être attribué à la technologie et à l’évolution des goûts,
«Les consommateurs optent désormais pour des bijoux plus personnalisés et personnalisés. Voyager à la fois en voyage et surfer en ligne les expose à plus d’options. L’impression CAO et 3D a également élargi la sélection, rendant le marché plus compétitif. Cependant, les bijoux ont encore besoin d’un jeu de mains pour la touche finale et les clients recherchent toujours une interaction avec le bijoutier pour obtenir des conseils et des affirmations.
De plus, de nombreux petits créateurs norvégiens ont commencé à proposer des prix promotionnels et des ventes, en essayant de retenir l’attention du client, mais au détriment des marges.
En plus des défis mentionnés ci-dessus, l’artisan joaillier doit trouver le parfait équilibre entre fabrication et commercialisation. Lorsqu’ils fabriquent des bijoux, ils ne peuvent pas les promouvoir et les vendre et vice versa. Le processus pour devenir créateur de bijoux et orfèvre est long. Cela commence par trois à cinq ans d’école, suivis de quelques années d’apprentissage chez un designer ou orfèvre émérite. Après cela, ceux qui choisissent de sortir seuls doivent proposer des designs originaux, qui non seulement expriment la personnalité et les expériences de vie du créateur, mais donnent également au marché ce qu’il veut.
De nombreux designers ont relevé ces défis en allant en ligne et sur les réseaux sociaux pour étendre leur portée sur le marché. Certains comme Ina Gravem Johansen n’avaient pas le choix, exploitant son entreprise à partir de Finnsnes – une petite ville du nord de la Norvège. Lorsqu’on lui a demandé comment elle avait trouvé l’équilibre entre son métier et le marketing, elle a répondu:
«Je trouve que de nombreux artisans vivent cela comme un problème. Mais je ne le fais vraiment pas. Je m’intéresse au texte, aux images et aux médias en général. Donc, pour moi, cette combinaison rend les choses encore plus excitantes. C’est aussi l’une des principales raisons pour lesquelles j’ai choisi d’exploiter IGJ Design de cette façon (en tant que bijoutier en ligne).
En outre, elle attribue son succès au travail avec les meilleurs professionnels du numérique, photographes et spécialistes du marketing, ainsi qu’à la recherche de conseils auprès de pairs et d’experts. Ils l’aident à tout mettre en place, atteignant un public mondial, intéressé par les thèmes norvégiens comme les aurores boréales, le folklore et la nature.
Pourtant, d’autres créateurs de bijoux et orfèvres norvégiens trouvent toujours difficile de maîtriser la photographie, la copie de texte, les sites Web, le commerce électronique et les médias sociaux. McKinsey & Compagnie suggère que les artisans joailliers, établis et en devenir, devraient collaborer. Citant spécifiquement Cadenzza, une spin-off de Swarovski, la chaîne de bijouteries multimarques organisée présentait des marques de luxe bien connues aux côtés de créateurs émergents. La nouvelle approche offrait au consommateur un choix plus large sous un seul lieu tout en réduisant le fardeau marketing pour les designers. Néanmoins, le concept de briques et de mortier a succombé aux forces du marché, obligeant Swarovski à fermer les magasins à la fin de 2017.
Bijoux norvégiens a numérisé ce concept, offrant un marché multi-fournisseurs organisé, exclusivement en ligne. Chaque créateur a une carte de visite et sa citation personnelle en première page, qui s’ouvre sur une page personnalisée avec une biographie, des coordonnées, un logo, une photo de profil et des bijoux à vendre. En tant que concept uniquement en ligne, les frais généraux sont minimisés tout en permettant au client d’interagir directement avec le bijoutier, créant ainsi une connexion personnelle toujours plus importante. Les bijoux sont une forme d’art, et il est aussi important de connaître la personne et l’inspiration derrière la pièce que la pièce elle-même. Les designers norvégiens ressentent la même chose, voulant comprendre et se connecter avec leurs clients.
Sur la page Web, Instagram, Facebook ou Pinterest, les clients peuvent choisir des bijoux dans neuf boutiques différentes. Contrairement à Etsy ou eBay, et Amazon, Norwegian.Jewellery limite l’adhésion aux créateurs de bijoux artisanaux réputés de Norvège. De plus, le client peut être assuré que les bijoux sont fabriqués à la main en Norvège, selon des méthodes traditionnelles.
Si vous souhaitez en savoir plus sur les bijoux norvégiens, visitez-les en ligne à l’adresse Bijoux norvégiens ou sur Instagram @ Norwegian.Jewelry.
© #La Norvège aujourd’hui – Alexander Grover | Bijoux norvégiens
